Nuestra Asociación creó esta placa en memoria del Teatro de la Espontaneidad en Maysedergasse 2. En colaboración con el Österreichischen Arbeitskreis für Gruppentherapie und Gruppendynamik (ÖAGG), nuestro objetivo era dar a conocer esta etapa fundamental en el camino iniciado por J.L. Moreno en Austria. Esta placa fue creada para mejorar el acceso a la cultura a todos, para personas con discapacidad sensorial, personas ciegas y con discapacidad visual, sordas y con problemas de audición. La inclusión es un valor implícito en las enseñanzas heredadas de J.L. Moreno.

Agradecemos a UNIQA (el propietario de la propiedad) y a la asociación VBKÖ (https://www.vbkoe.org/en/about/) por su disponibilidad para este proyecto. Gracias también a Maria Cristina Sidoni por el dibujo ofrecido. 

A continuación pueden encontrar información sobre el Teatro de la Espontaneidad de J.L. Moreno y, al final, el texto escrito de las informaciones deducibles de la placa. 

§ Die Stünde, 18. 5. 1924

El 18 de mayo de 1924 (35° cumpleaños  de Moreno), apareció en el periódico "Die Stunde" un artículo del escritor y crítico musical Paul Stefan (1879 - 1943). Paul Stefan estaba muy interesado en las nuevas tendencias artísticas de la época, especialmente en la música, la danza y el teatro, y debió apreciar el teatro en prosa de Moreno. Su relato también muestra cómo elementos del psicodrama posterior (por ejemplo, la inversión de roles) encuentran ya un lugar en las veladas improvisadas en Maysedergasse.

§ Un Teatro Espontáneo – artículo de Paul Stefan

¿Son los roles difíciles de aprender y con qué frecuencia vale la pena aprenderlos? En Viena hay un pequeño conjunto que, en lugar de nadar (en aguas conocidas, ndr.), prefiere improvisar. Son jóvenes actores bajo la dirección del "Padre" (como se define el Dr. Jakob Moreno Levy en sus escritos) y actúan dos o tres veces por semana en una sala de Maysedergasse 2. El público es numeroso, un verdadero teatro, tan bueno còmo garantizado para ellos. El material lo trae o lo indica el público - y entonces... comenzamos. Actúan dos ciegos, uno de los cuales queda vidente: catástrofes, lecciones. "La silla de la verdad": quien se sienta en este mueble debe mostrarse tal como es. La chica que acaba de rechazar a uno de ellos lo llama con la ayuda de un lindo objeto de la escena; el editor Kiepenheuer - presente en ese momento - debe amar a aquellos que odiaba entre sus autores y rechazar sólo a aquellos que quería publicar; dos críticos se ven obligados a intercambiarse la máscara. Próximo espectàculo: "La pesadilla del lector de periódicos": "Neue Freie Presse" y "Stunde" aparecen en persona y abordan un caso a su manera. Entonces empiezan a soñar dos redactores de discursos: uno es un general y el otro, un poeta. Luego viene el jefe, los asciende, y aún más, y ahora están satisfechos con su destino como escritores.

Les aseguro que estas cosas pueden ser más divertidas y emocionantes que la música clásica bien acreditada y Strindberg. Se debe advertir a los tontos barrocos que escriben sobre el resurgimiento de la commedia dell'arte. Allí las máscaras, tipos fijos, atrajeron todas las posibilidades dramáticas al círculo de su personaje. En el teatro improvisado del padre todo se mueve con total libertad, sin ningún puente.

§ TEXTO DE LA PLACA

En el último piso de este edificio, Jakob Levy MORENO alquiló una sala para sus experimentos teatrales a VBKÖ, una asociación austriaca de artistas femeninas fundada en 1910. Aquí dirigió su Stegreiftheater (Teatro de la Espontaneidad).

JL Moreno nació en Bucarest en 1889 y vivió en Viena y Bad Vöslau hasta 1925. Fue médico, escritor, revolucionario del teatro, fundador del psicodrama, cofundador de la psicoterapia de grupo y de la sociometría.

En ese momento su grupo estaba formado por Anna Höllering, Hans Rodenberg, Robert Blum y las futuras estrellas de Hollywood Elizabeth Bergner y Ladislaus Löwenstein, quien cambió su nombre poe el de Peter Lorre gracias a Moreno. Franz Werfel y Georg Kaiser eran visitantes frecuentes e incluso Bertolt Brecht vino una vez a verlos en acción.

Los espectáculos fueron gratuitos. Su objetivo era la máxima participación de la audiencia. « El material dramático fue sugerido por el público o surgió de las ideas del actor». La técnica del “Diario Viviente” supuso que las representaciones se basaran en la actualidad del día para ahondar en los conflictos que los habían provocado, sondear las motivaciones de las personas implicadas e intentar proyectar las soluciones finales de las historias dramatizadas.

« La tarea central era provocar una revolución en el teatro» para «eliminar al dramaturgo y la obra escrita ».

J.L. Moreno escribió en su autobiografía: « La clave del Stegreiftheater fue la participación del público para que actores y espectadores se convirtieran en uno. Y los actores/espectadores tenían que ser los únicos creadores involucrados. Hubo que improvisar todo: la comedia, el motivo, el acto, el conflicto y la resolución del conflicto. El Stegreiftheater fue mucho más que una simple aventura dramática. Creo que fuimos de los primeros en experimentar con los ‘Happenings’ multimediales […] Teníamos una orquesta improvisada que tocaba en todas las funciones […] También teníamos un artista que hacía sketches mientras se hacía la dramatización […] Había también mucha experimentación con efectos de luz. El técnico de iluminación debía actuar con la misma espontaneidad que los músicos y actores con el objetivo de responder de forma valorizadora a lo que sucedía en el teatro ».

« El Stegreiftheater se convirtió rápidamente en un conocido lugar de encuentro de artistas e intelectuales […] El teatro siempre estaba lleno de gente. En la sala cabían hasta cuarenta personas ».

Los experimentos del Teatro de la Espontaneidad llevaron a J.L. Moreno a observaciones precisas también sobre los efectos terapéuticos de roles específicos en la vida privada de los actores. Dieron vida al Teatro de la Catarsis, escenario prodrómico del Psicodrama desarrollado por J.L. Moreno tras su traslado a Estados Unidos en 1925.

Pueden contactar la Asociación VBKOE para organizar una visita a los locales. Su sitio web es: www.vbkoe.org

Si desean profundizar en este tema, puede encontrar documentos y bibliografía en el sitio: www.morenomuseum.org